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张家港素描美术培训_冷军的画为什么能卖7千万

来源:未知 作者:admin 日期:2019-12-07    浏览次数:


张家港素描美术培训_冷军的画为什么能卖7千万




《肖像之相——小姜》

 

冷军毫无疑问又刷屏了!11月16日晚,冷军的《肖像之相——小姜》领衔嘉德秋拍,以7015万元落槌,刷新了画家的拍卖纪录,而成交背景是当天嘉德两大专场整体3.8亿元总成交额与仅60%的成交率。昨晚成交后,冷军微博还点赞了这条消息。


 

 

 

冷军的这件作品创作于2011年,整个打磨过程耗时超过1年,也被称为冷军“超写实绘画的封神之作”。这幅画除了带给艺术界震撼之外还成功“出圈”,是抖音上圈粉上百万的网红作品,放大后胜似真实的细腻质感让人咋舌。

 

画面中模特小姜穿着我们熟悉不过的绿色毛衣,下巴微收,左手插腰,一副略有所思的样子。柔和的灯光打下来,照出立体又细腻的脸部,脸上的斑点、豆豆、绒毛都不放过,衣服上毛茸茸、繁复迂回的毛线、走线之间一个个细密的空间里若隐若现的皮肤与衣服同样被一细不苟地刻画出来……

 

 

细腻的皮肤、静谧怅然的眼神,俨然端坐的姿势,散发着甜美而不腻的女性之美,像是浮躁俗世里的一剂镇静药。而且,如果你看得越久,越发感受到这超写实背后超越画面的感染力。

 

这样的作品放给不知情的圈外人看,有多少人能说服自己的眼睛这就是一幅肖像画而不是照片?这也是冷军受到大众追捧同时又倍受争议的原因。
 

 

超写实画作曾被评委视为喷绘

 

时光拔回2007年,第四届全国画院展评选时,冷军的《肖像之相——小罗》获画院奖,但当时的评委们甚至不能确定这是不是画作。据说评委还打开了画框研究,可最终得出来的结论居然认为这是一幅喷绘作品!为此,组委会还曾打电话向冷军求证。

 

 

 

 

这幅《小罗》创作于2005年,在2010年拍出了3136万元的高价,创下冷军作品拍卖纪录。除了又是一幅创纪录的作品,《小罗》更是曾经的模特如今的画家罗敏与冷军之间的情感见证。

 

罗敏认识冷军是在后者的画室里,她当时还是个小学美术老师,而冷军正在创作《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》。那时罗敏经常到画室里观看冷军作画,并受邀成为冷军的模特,这也就有了后来的《小罗》。

 

 

 

完成《小罗》之后,罗敏开始到广州美院进修一年,并与冷军成婚。2011年罗敏考上了中央美术学院油画专业研究生,2015年成功举办了自己的个人画展“莲-展”。举办画展的同一年,罗敏与冷军友好离婚,喜欢磕瓜的朋友可以另行百度,过了双十一就不撒狗粮了。

 

 

 

不管是《小罗》《小姜》,还是《小姜》,《肖像之相》系列作品传递出一种柔和、朴素的静谧之美。衣着外貌显示她们只是生活中的普通人,但画中她们或深思或凝视,姿态优雅,静穆圣洁,我们看到了纷繁社会里淡雅素静的力量。

 

 

 

冷军自评创作的三大时期

 

90年代初期开始,冷军多幅写实油画作品在全国性美展上获展,继而引发了业内的关注,他的《世纪风景》系列、《五角星》以及冰冷的静物作品均产出于90年代。

 

冷军曾回忆,之所以选择超写实这条道路,并不是刻意而为,这种创作方式是他在作画过程中慢慢探索、自然而然形成的。在80年代后期,他在作画时开始遵从自己的内心、越画越深入、细腻,这是完全“自然的、本性的”。

 

 

 

 

张家港素描美术培训_冷军的画为什么能卖7千万

《肖像之相——小姜》

 

冷军毫无疑问又刷屏了!11月16日晚,冷军的《肖像之相——小姜》领衔嘉德秋拍,以7015万元落槌,刷新了画家的拍卖纪录,而成交背景是当天嘉德两大专场整体3.8亿元总成交额与仅60%的成交率。昨晚成交后,冷军微博还点赞了这条消息。

 

 

冷军的这件作品创作于2011年,整个打磨过程耗时超过1年,也被称为冷军“超写实绘画的封神之作”。这幅画除了带给艺术界震撼之外还成功“出圈”,是抖音上圈粉上百万的网红作品,放大后胜似真实的细腻质感让人咋舌。

 

画面中模特小姜穿着我们熟悉不过的绿色毛衣,下巴微收,左手插腰,一副略有所思的样子。柔和的灯光打下来,照出立体又细腻的脸部,脸上的斑点、豆豆、绒毛都不放过,衣服上毛茸茸、繁复迂回的毛线、走线之间一个个细密的空间里若隐若现的皮肤与衣服同样被一细不苟地刻画出来……

 

 

细腻的皮肤、静谧怅然的眼神,俨然端坐的姿势,散发着甜美而不腻的女性之美,像是浮躁俗世里的一剂镇静药。而且,如果你看得越久,越发感受到这超写实背后超越画面的感染力。

 

这样的作品放给不知情的圈外人看,有多少人能说服自己的眼睛这就是一幅肖像画而不是照片?这也是冷军受到大众追捧同时又倍受争议的原因。

 

超写实画作曾被评委视为喷绘

 

时光拔回2007年,第四届全国画院展评选时,冷军的《肖像之相——小罗》获画院奖,但当时的评委们甚至不能确定这是不是画作。据说评委还打开了画框研究,可最终得出来的结论居然认为这是一幅喷绘作品!为此,组委会还曾打电话向冷军求证。

 

《肖像之相——小罗》

 

 

这幅《小罗》创作于2005年,在2010年拍出了3136万元的高价,创下冷军作品拍卖纪录。除了又是一幅创纪录的作品,《小罗》更是曾经的模特如今的画家罗敏与冷军之间的情感见证。

 

罗敏认识冷军是在后者的画室里,她当时还是个小学美术老师,而冷军正在创作《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》。那时罗敏经常到画室里观看冷军作画,并受邀成为冷军的模特,这也就有了后来的《小罗》。

 

罗敏

 

完成《小罗》之后,罗敏开始到广州美院进修一年,并与冷军成婚。2011年罗敏考上了中央美术学院油画专业研究生,2015年成功举办了自己的个人画展“莲-展”。举办画展的同一年,罗敏与冷军友好离婚,喜欢磕瓜的朋友可以另行百度,过了双十一就不撒狗粮了。

 

罗敏作品

 

不管是《小罗》《小姜》,还是《小姜》,《肖像之相》系列作品传递出一种柔和、朴素的静谧之美。衣着外貌显示她们只是生活中的普通人,但画中她们或深思或凝视,姿态优雅,静穆圣洁,我们看到了纷繁社会里淡雅素静的力量。

 

《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》

 

 

另外一幅《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》以大众最为熟悉的艺术符号《蒙娜丽莎》为基础进行创作,不管是构图还是人物姿态,尽显端庄典雅之美,人物似在凝视又恍若空灵的眼神定格而永恒,让观者陷入一股冥想、幽深的氛围当中。

 

这些超写实的画作,画幅如真人般大小,但画面放大之后,毛衣上起团的颗粒清晰毕现,在灯光的照耀下或虚或实,足见冷军对光影、造型的精准把握与信心。

 

外界一直争议的是,冷军的画其实就是抄照片,但冷军的创作方式是写生,画幅也不大,与上世纪西方流行的照片写实完全不同。

 

冷军静物作品

 

对于外界的评价,冷军称,“有人认为我画的是什么超写实,照相写实之类,我根本不承认的,我只是用传统方法画的更深入罢了。美国的照相写实主义作为一个画派在美术史上的存在是有价值的,他们的观念和画法与我却是完全不同。”

 

冷军在大学期间的作品一度偏向写实刻画,但那时西方的现代艺术刚传入国门,国内艺术跟着掀起一波现代浪潮。那是个学画画也要精通哲学的年代,写实创作反而不那么受待见,冷军在这样的背景下也创作了一些表现主义与现代艺术。

 

直到1988年的一次契机,他重新回到了写实绘画的创作上,而他在艺术圈中打响名号,则是风格完全不同于以上细腻与静谧的肖像画作品,上世纪末他画的是冰冷的静物与装置绘画,展现了年轻时“愤青式”冷军。

 

冷军自评创作的三大时期

 

90年代初期开始,冷军多幅写实油画作品在全国性美展上获展,继而引发了业内的关注,他的《世纪风景》系列、《五角星》以及冰冷的静物作品均产出于90年代。

 

冷军曾回忆,之所以选择超写实这条道路,并不是刻意而为,这种创作方式是他在作画过程中慢慢探索、自然而然形成的。在80年代后期,他在作画时开始遵从自己的内心、越画越深入、细腻,这是完全“自然的、本性的”。

 

《网—关于网的设计》

 

 

冷军的创作过程曾被他归纳为三个阶段,第一阶段是90年代上半叶的批判现实主义时期,代表作是《网—关于网的设计》、《文物—新产品设计》、《香花与毒草》以及《世纪风景》系列、《五角星》系列。

 

这个时期的作品出现了不少工业时代的元素,图解式的表达是艺术家对工业文明社会的愤青式反应。

 

《世纪风景之三》

 

在今年嘉德春拍中,冷军的《世纪风景之三》曾以4370万成交。 这幅画是冷军受韩国一座百货大楼倒塌后有感而作,画面上重现了世界大陆的版图,水泥所制的大陆上伸出丑陋的钢筋,而破碎的玩具在冰冷的水泥中显得毫无抗击力,人的力量在工业、机器下显得弱小无比。

 

第二阶段是90年代末,被冷军视为前一阶段艺术上的升华与跨越,“用东方的眼光和方式透析现代文明的精神困境与症候。”代表作品有《突变—有刺的剪刀之一》、《锯子》、《襁褓》等。

 

《突变—有刺的剪刀之一》

 

 

细看前两个时期的作品,不少人容易误以为看的就是实物,就是对着雕塑拍下后的照片。其实《世纪风景》里生锈的钢笔水泥、玩具都是先制作出实物,再对着物品写生的;《五角星》据称还经过真枪实弹射击,而那把酷似实物的剪刀也确有实物,只不过是为了作画而专门锻造出来的。

 

《五角星》130cm * 130cm 1993年

 

 

《文物一一新产品设计》则是冷军从废品收购站回收过来的引擎,当时他思考的是,数千年后的人们如何评判工业时代,故而将这个发动机做成了刚出土的模样,也正是这件作品开启冷军对工业文明、人类未来、精神异化的思考。

 

《文物一一新产品设计》

 

第三个阶段则是我们熟悉的《肖像之相》系列的三件作品,是冷军回归油画再现的时期,清除一切与绘画无关的事物,追求绘画至上、审美至上,也是这些作品拉近了冷军的作品与普罗大众的距离,舍去了那些高深莫测的思想。毕竟比起工业文明的与人类未来,人们观赏这些作品毫不费劲,因为单纯的美就足够震撼了。

 

场景写生系列

 

除了工业主题及肖像作品,冷军在长期的肖像写生之作也进行一些小幅的短时间写生创作,描绘的是绘画时的场景,累计超过50幅作品。超写实画作需要细致的观摩与严谨地刻画,这种匠人的精神虽然难得,但冷军也担心会丢了“画意”。

 

为了避免感觉迟钝,他开始在作画时对周围场景进行写生,作为日常作画的调剂。他还创作了《古董店》系列、《竹子》系列作品,另一幅超写实画作《天光》见下一篇文章~

 

《古董店》

 

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